本文由 Coolhunting 授权《好奇心日报》发布，即使我们允许了也不许转载。

3 年前，从澳洲艺术教师转行为纺织品设计师的 Maryanne Moodie 带着织布机，与丈夫、刚出生的孩子一起搬家到纽约，试图在这片都市丛林中闯荡一番。这一决定明智得很；快节奏的都市生活为志同道合的创意家提供了更广泛的人际资源，也为她创作的纺织挂饰提供了更多展示机会。但与此同时，生活中也显现出了某些意想不到的局限感，Moodie 把这一切都当做了创作素材。

近期，Coolhunting 走访了她的布鲁克林工作室，了解到情感是她每件作品背后的驱动力。“最初我的作品非常绚丽多彩、色调明亮。那时我刚发现纺织这个兴趣，所以非常兴奋，”她说，这些与她搬到纽约之后创作的大部分晦暗作品形成了对比。她把纺织看做一种心灵治愈过程，不断证明自己的艺术天赋，也通过这些设计品表达出各种思绪（大部分是积极的）。

是什么启发你开始做纺织品的？

我总是同时做很多事情。即便在我教书的时候，我也经营着一家复古服装店，于是有了些与我志趣相投的追随者。我曾在休产假的时候清理艺术储藏室，发现了一台纺织机。纺织机看起来很古老，我好像可以用它做点东西。从哪儿都找不到需要的信息（那时 Google 上也没有我要的纺织品信息），于是我开始跟旧书的内容学习。我想，我那些朋友本来就喜欢复古的衣裳和家居品，于是我跟他们分享了我创作的东西，然后他们都说，‘不错，这些作品很有深意，我能从中读出故事来。”

你最近与 Arro Home 进行合作了。

没错！今年非常棒，因为我用自己的作品与他们合作，合作内容更生活化，也很适合我的创作方式。我获得了前所未有的机会，而且有时间来充分实现这些内容。其中一个内容是设计 Arro Home 的地毯，他们说‘我们喜欢你的作品，给我们几件样品，然后我们把它做出来。’他们能解决生产的问题。因为我自己做一张大尺寸的地毯，要卖 1 万美元——这么贵的地毯你都不想踩！所以，这是把市场打开的很好途径，人们少付点钱就能在家里拥有一件能代表我的作品，而且 Arro 是个很酷的艺术品牌，他们起到了很好的中介作用。

你会用不同的材料创作吗？

我会用从网上或慈善商店里找到的各种复古纱线。如果你织毛衣，你会需要完全一样的线，因为要很均匀规整。但我的作品由许多不同的小片段组成，能找到二手线就最好了。我把不同的线混在一起用——有的复古，有些是手工纺的，还有些是手工染的。也就是说，每个人对我作品的观感都不一样，对我来说也不同，总有新鲜感。当完成一件你非常喜欢、非常珍贵的作品，会感觉很难过，但这又经济又环保；使用回收纱线有很多好处。

你会保留织错的地方吗？

这要看情况。我在上课的时候会说，‘大家如果织错了，就想想看：我能发挥什么创造性？做怎样的修改？’针对错误有些很好的针织技巧，你也可以用自己的方式处理。《Kinfolk》杂志上有篇文章，关于纳瓦霍（Navajo）的纺织者如何在作品中保留错误；他们允许出错，是因为他们觉得这才能体现出作品的生命力，体现出了人的印记。只要不会影响整个作品结构的完整性，我是会保留错误的。这就是手工制作的原因，也是人们购买手工艺品的原因。

你怎样开始一件作品的创作的？

如果是给客户的作品，我会根据色板、情感氛围、作品展示的环境等因素来与他们沟通。然后我画出设计图，我们开始探讨，寻找一个契合点，既不用我在艺术性上做太多妥协，还能让他们满意地把作品挂在自己空间里。不过，我同时也做自己的私人作品，确保自己能从创作中能获取养分。这部分至关重要。我会自己带着素描本到处走，用眼睛观察，而不是用手机，让自己尽情去感受各种事物。

我是个挺乐观的人，但我曾经画过一些草图，内容大概是纽约的楼房和棕色的石头，还有窗户与防火梯的结合方式。我根据这些做出的第一件作品非常局促、狭小和灰暗。我就觉得，“天哪，这就是我的感觉。我觉得自己要被压扁了。’第二件作品，色彩稍明快了一点，但是依然有很多我不得不倾诉的情绪，直到下一个作品，境界才更开阔了一些。我明白，我可能改变不了自己所处的环境，但是我可以变换看待这些事的方式，用积极方式处理负面的情绪。即便我住在小公寓里，和大家一起挤地铁，但是我能看出其中的美感和开阔性。

所以说，你的设计更多是对你感受的表达。

对，我喜欢这种表达方式。为其他人进行创作的时候，我会试图与他们沟通，努力思考他们想要的语汇与情绪；他们是想要个更开心，还是更自由的作品？我会把这些想法注入作品中。我为自己创作的作品，会令我非常自豪。

通过网站可以预订 Maryanne Moodie 创作的墙壁挂饰，也可以在线选购她与 Arro Home 合作的地毯。另外，她快要出书了，感兴趣的话可以关注一下。

图片版权 Karen Day

翻译 Alicia Lee