收藏界有一流行语：瓷器要玩清三代。清三代瓷的持续受宠，盖因康熙、乾隆各在位60年，雍正承上(康)启下(乾)，整顿吏治，使清朝出现了一个国强民富的时代，中国的制瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的，匠师们发挥智慧，精工巧制，使瓷器具有了极高的艺术价值。所以，清三代的许多瓷器精品在拥有历史价值的同时，具有很高的艺术价值。就拍场看，近十年来创高价成交的官窑瓷器，绝大部分都出自清代官窑。此外，高古瓷器因鉴定赏析困难导致的曲高和寡，从另一方面刺激了清三代瓷的走好。
2013年香港苏富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”，刷新了康熙时期瓷器拍卖的最高价成交纪录，使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程2001年苏富比拍卖会上，“清雍正粉彩蝙桃橄榄瓶”被拍至4150万港元，创当时清代瓷器的市场最高价；尤其值得一提的是：2006年佳士得推出的大收藏家张宗宪收藏的“清乾隆珐琅彩杏林春燕图碗”以1.5123亿港元拍出，创当时粉彩瓷器的市场最高价。更有甚者，2011年佳士得春拍上最为人所瞩目的“清乾隆粉彩镂空团螭龙纹时时报喜转心瓶”，估价高达2亿元，成为目前估价最贵的粉彩瓷。
粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。
早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的独特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。康熙粉彩在拍卖市场上的价格还不错，一直保持平稳的态势。今天就以三件康熙年间的粉彩的拍卖价格作为案例，藏友们可根据行情预估自己喜爱的物件价格。
康熙晚期，粉彩瓷器初创，数量不多。至雍正一朝，粉彩瓷器的烧造数量和工艺水平有了极大的发展。而后至乾隆朝，由于粉彩瓷受乾隆皇帝弘历本人的格外青睐，景德镇御窑瓷器的生产，无论是数量还是质量都达到了历史的巅峰。官窑粉彩瓷器的制作，在保留中国陶瓷艺术精华的基础上又吸收了西洋工艺美术的优点，烧造出许多具有新意的粉彩瓷器，以工艺精细、图案华贵、色彩艳丽而成为这一时期官窑瓷器的特征。
高品质藏品咨询，鉴定热线：135-3786-0084 陈经理（陈清金）
QQ：2784761183 邮箱：2784761183@qq.com
微信：135-3786-0084
地址：深圳罗湖区南湖路国贸商业大厦34楼（整层）
香港、澳门出境拍卖 深圳瀚唐国际征集部
898995850
